Sådan farves en tegning

Indhold

• etaper
• Del 1 Farve på en skitse
• Del 2 Udvikling af din stil og teknik
• Del 3 Vælg de rigtige redskaber

I denne artikel: Blæk en skitseudvikling af din stil og teknikOpter til gode redskaber17 Referencer

Du kan godt lide at tegne, og du giver bare de sidste blyantstrøg til dit sidste arbejde. Det tog dig nogen tid at komme til det, du ville gengive på papir. Nu starter du en ny fase, der farves for at hævde trækene. Denne proces med at oprette linjer fremhæver visse funktioner, giver lydstyrke, karakter til din tegning. Du vil bruge flere tegneteknikker såsom ruge eller skygge og gradvist give liv til din tegning.

etaper

Del 1 Farve på en skitse

1. Begynd at farve en tegning. For at afslutte en skitse skal du blækføre. Start med enkle linjer, hvor der er meget få detaljer. De tegninger, der kan hjælpe dig med at gøre din hånd, er tegninger af animationstegn, videospil, manga eller enkle billeder. Det vil være let at trykke på dem uden at være interesseret i andet end at følge skissens linjer.
   • Forsøg ikke at have et perfekt design. Skitsér linjerne, respekter mængder og størrelser. Mens du kommer til blæk, ændrer du din skitse.

2. 
   

   
   Forbedre din tegning. Når din tegning er færdig, kan du prøve at se, hvilke forbedringer du kan gøre ved at tilføje eller fjerne blyantlinjer. Målet er at få en så klar og udtryksfuld tegning som muligt. Således vil blækfasen være meget enklere, og din endelige tegning vil være meget smukkere. I trinnet med blyant at forme din idé skal du ikke tøve med og ikke skimp på detaljerne. Bagefter blækker du først konturen og derefter komplet med nyttige detaljer.
   • Sørg for, at du har et klart og præcist blyantstrøg. Vær forsigtig med ikke at have linjer, der overlapper hinanden, dette kan medføre, at du støder på blækproblemer.
   • Husk at fjerne alle små ufuldkommenheder, så du er godt fokuseret på linjerne på din tegning.

3. 
   

   
   
   
   Installer godt til blæk. Jobbet med at skabe en skitse tager meget tid og kræver tålmodighed. Så det er vigtigt, at du er i god stand til at udføre jobbet ordentligt. Afhængig af om din tegning er på et fladt bord eller tegningstabel, skal du sørge for at have et klart og uhindret billede af din skitse. Du kan arbejde sidelæns, hvis det er en position, du kan lide, så længe det ikke forhindrer dig i at dreje tegningen og se den godt.
   • Vælg en siddeposition i stedet for en stående position, arbejdet kræver meget tid, og at stå op vil snart blive for krævende for din ryg.
   • Glem ikke belysningen! Sørg for, at din skitse er godt oplyst.

4. 
   

   
   Blæk en sikker gestus. Fremfør din pen fleksibelt, men mens du holder din pen fast i spidsen med din sædvanlige hånd. Lad din pen vippe i forhold til din arbejdsplan. Hold din hånd fast, men lad din arm lede din pen og ikke kun dit håndled. Forbliv afslappet, hvis du er anspændt, vil det føles at være færdig i din tegning, og det ville være synd efter den brugte tid.
   • Har din pen i hånden. Placer fingrene i nærheden af ​​spidsen af ​​din pen, som selv er i flugt med papiret. Hold ikke din pen for høj, du vil mangle stabilitet. Ved at holde den nær spidsen, vil du lave færre fejl, og de, du laver, vil være mindre vigtige, end hvis dine fingre var højere på pennen.
   • Når du har en meget skarp vinkel mellem dit tegneark og din pen, vil du sikre en bedre strøm af blæk og derfor et mere flydende layout.

5. 
   

   
   
   
   Start på den modsatte side af din hånd. Blæk på linjerne på din tegning, startende fra den ene side og kør udad i henhold til dit udgangspunkt. Som regel blæklægger designerne tegningen ved at vende tilbage til deres hånd med blyanten (en højrehåndter angriber tegningen til venstre for at vende tilbage til højre, de venstrehåndede gør det samme fra højre). Ved at udføre dette arbejde vil du ikke være i stand til at røre ved de nyligt blækkede linjer med din hånd. Når du er færdig med hoveddelen af ​​din skitse, kan du se på detaljerne i baggrunden. Du vil være sikker på, at du har passeret godt på hovedlinjerne i din tegning.
   • Forsøg ikke blot at fremhæve linjerne på din skitse, som du har tegnet, men prøv snarere at tegne igen til blæk med en sikker gestus.
   • Når du har en del, der er svær at trykke på, fordi det kræver svære bevægelser for din arm og din hånd, skal du dreje din skitse, så du kan gøre arbejdet lettere.
   • Husk altid, hvordan din skitse vil se ud, når du er færdig.Forsøg ikke at fremhæve de linjer, du havde blyant, det kan give en tegning, der mangler.

   
   

   
   Foretag ændringer. Når du er færdig med at dekorere dit design, skal du kontrollere dit arbejde og røre ved de dele, der kræver det. Du kan gå tilbage på de store linjer to eller tre gange for at give linjerne en tyk linje og få en regelmæssig linje. Spil på de tykke linjer for at give en mere reel side af din tegning. Lav en finere linje, når det er en lysstråle eller en større linje til fjerne ting. Finjuster dit arbejde, indtil du får det ønskede resultat.
   • For at begynde med skal du tage en finpunktsfjer (brug en udskiftelig fjerpen) og fint blæk til de første konturlinjer, øg derefter tykkelsen på dine linjer gradvist.
   • Lad blækket tørre i et par minutter, før du passe på detaljerne eller går over dine funktioner en anden gang.

Del 2 Udvikling af din stil og teknik

1. 
   

   
   Spil på timen. For at afslutte din skitse skal du tilføje detaljer og forbedre udseendet på nogle dele for at bringe den til live. Du vil være i stand til at bruge ruge teknikken. Lav tynde linier tæt på hinanden eller kryds linjer, der danner et gitter. Teknikken til at pege, realisere flere grupperede punkter, vil det også give dig mulighed for at pynte dit arbejde. Disse forskellige teknikker giver dig mulighed for at spille på dybden og også på tingene i dine 2D-tegninger.
   • Når du ikke ønsker at bruge farve til at udfylde tomme rum, er ruge- og prikketeknikker gode måder at få lidt lettelse på din tegning.
   • Brug ikke misbrug af virkningen af ​​ure, resultatet kan måske ikke stemme overens med dine forventninger og ødelægge din tegning.

2. 
   

   
   Brug kontrast- og skyggeeffekter. Blæk mere eller mindre ved konturen af ​​elementerne for at give kontrast. Du kan spille på linjebredden, mængden og skyggen af ​​blæk for at give en lys effekt i henhold til dit ønske. Bemærk, at det med blæk bliver meget let at spille på effekterne af lys og mørke, som gør det muligt at give tegningen mere realisme.
   • Vær opmærksom på, at jo længere væk et objekt er fra et lyspunkt, jo mere bliver du nødt til at forstørre dens skygge. På den anden side er en tæt ting muligvis ikke skjult, for i fuldt lys.
   • Bemærk, at jo mere skygge og forskellige gråtoner bruges korrekt, jo mere realistisk bliver tegningen.

3. 
   

   
   Blæk med en idé om den færdige skitse. Ved, at hver tegning er farvet på en unik måde. Første ting, inden du starter, er at sikre dig, at du har alle de materialer, du har brug for, for at gøre et godt stykke arbejde fra en tegning, som du tegnet i grå blyant. Begynd også at forestille dig de mulige detaljer, som du kunne udvikle dig for at gøre din tegning endnu bedre.
   • Husk, at tegneserier normalt har tykke linjer og en fed stil, der gør dem mere interessante. Mens de mere realistiske tegninger snarere spiller på en bredere række linjer afhængigt af perspektiver og lysstyrke.
   • Tilføj ikke for mange elementer til din skitse, hvis du planlægger at farve den. For meget detaljer ville komplicere tegningen.

4. 
   

   
   Få dit eget blyantstrøg. Se efter din tegningsteknik. Din stil bliver som din signatur. Prøv med blyanten og det pres, du er nødt til at give på papiret, for at få den type linje, der passer til dig. Bemærk, at alle har et andet blyantstrøg. Du finder ikke to personer, der tegner på samme måde. Du bliver nødt til at finde din stil for at farve dine skitser, og dette viser dit tegnetalent.
   • Gør din blækstil til en udvidelse af, hvordan du tegner med en fri hånd.

Del 3 Vælg de rigtige redskaber

1. 
   

   
   Brug en pensel eller pen efter behov. Afhængig af om du har brug for at skabe skygge, udfylde et mellemrum eller bare stryge på linjer, skal du vælge det rigtige værktøj til at gøre det. Designere kan ofte lide at bruge en pen til at trykke på standardlinjer, fordi linjen er ren og lige. For at dække store områder eller for at forfine en linje midtvejs er børsten generelt det anvendte instrument. Foretag det rigtige valg, og tag det rigtige værktøj for at give den effekt, du leder efter.
   • Prøv forskellige fjer, dette vil lade dig vide, hvilken du skal vælge, når det er nødvendigt. Bemærk, at pennen er den del, du kan ændre på en pen, og også kender den del, der forbliver i kontakt med papiret for at deponere blækket.
   • Penholderne er praktiske, fordi du når som helst kan skifte pennen. En pensel bliver dog mere interessant, når du skal gøre noget skygge.

2. 
   

   
   Vælg dit blæk i henhold til dine behov. Test for at finde og finde blæk, der interesserer dig. Med en klassisk fyldpen til blækning af dine tegninger, kan du bruge det blæk, du ønsker. Bemærk, at der er forskellige urer, nuancer i blækket. Så ifølge skitsen skal du undertiden anvende flere farver for at have den bedst mulige gengivelse.
   • Det enkleste og mest almindelige valg blandt designere er kinesisk blæk for sin uforanderlige sorte kvalitet.
   • Bemærk, at du kan bruge springvandspenner, der allerede har en fuld blækbeholder. Tænk dog på at skifte penn, afhængigt af om du vil tykkere en linje eller arbejde på den sorte nuance på din sti.

3. 
   

   
   Tag kvalitetspapir. Husk at kontrollere papirets kvalitet ved at tage det mellem fingrene og se det i lyset. Du kan finde tyndt papir eller tykt, ru eller glat. Afhængig af papirtypen, simuleres blækket ikke på samme måde. Når du planlægger at lave en skitse, skal du tænke på hvilket papir, hvorpå der er blæk. Vær opmærksom på, at meget flydende blæk vil lægge sig på ru eller glat papir.
   • Gå til din foretrukne plastkunstbutik for at købe kvalitetspapir, der gør det muligt at trykke korrekt på dine designs.
   • Tænk på at lave dine skitser på en plan og solid overflade. Du kan frit vælge din arbejdsplan, der passer dig bedst til at lave dine tegninger.

4. 
   

   
   Varier de forskellige elementer. Du kan have det sjovt med at ændre de forskellige midler til din rådighed (blæk, penne, børster og papirer). Vær opmærksom på, at det for nogle designere er mere end nok at bruge et enkelt element på forskellige områder. Du kan dog variere efter ønske efter dine ønsker. Afhængig af de materialer, du bruger, vil de skitser, du laver, være forskellige.
   • Lav dig en kasse med forskellige redskaber til at lave tegninger, og så får du meget let adgang til alt hvad du har brug for din lidenskab.
   • Overvej at udføre forskellige test for at finde ud af, hvad der er de bedste materialer, du kan udtrykke din egen stil.

• En tegning, som du har lavet, og som du vil blække
• Papir, der ikke indeholder syre
• En fyldpen, fjer, børster osv.
• trykfarver