Indhold
Denne artikel er skrevet i samarbejde med vores redaktører og kvalificerede forskere for at garantere nøjagtigheden og fuldstændigheden af indholdet.s indholdsstyringsteam undersøger omhyggeligt redaktionelteamets arbejde for at sikre, at hvert element overholder vores høje kvalitetsstandarder.
Du behøver ikke at følge et specifikt kursus eller tage en grad for at blive en dygtig modedesigner, men det betyder ikke, at opgaven bliver let. For at blive modedesigner, skal du vide, hvordan man tegner, syr og designer tøj, men også kender modeverdenen og demonstrerer udholdenhed idiotsikker. Du skal også oprette en god portefølje af dine kreationer og styrke din viden om forretningsstyring og økonomi generelt.
etaper
Del 1 af 5:
Forfine dine færdigheder
- 1 Opret din portefølje Det er et uundværligt værktøj, der understøtter din ansøgning om en stilling eller praktikophold inden for mode, fordi det fremhæver dit arbejde og dit talent. Din portefølje skal vise dine smukkeste kreationer og fremhæve dine evner og kreativitet. Brug en kvalitetsarbejdsbog, der skal tages alvorligt. Glem ikke at medtage følgende punkter.
- Originale eller fotograferede versioner af dine tegninger.
- Dine tegninger lavet gennem assisterede designprogrammer.
- Dit CV
- Din side "humør" eller "koncept".
- En side der viser de farver eller tekstiler, du bruger.
- Stykkerne viser, hvad du er i stand til at gøre, og i hvilket miljø du vil være i stand til at devolve.
rådgivning
- Bær dine kreationer så meget som muligt. Den bedste måde at reklamere for dine egne kreationer er at bære dem. Når du stiller spørgsmål om dem, skal du hurtigt forklare, at det er dit arbejde for at fange din samtaleres opmærksomhed.
- Vær kreativ og vær ikke bange for at lege med farver.
- Ved, hvordan man accepterer kritik. Ingen er perfekte. Accepter råd fra dine venner og familie. Giv aldrig op, fordi du ikke kan opgive din lidenskab.
- Hvis du vil vise dine tegninger, skal du tænke på, hvordan du kan bære dine egne kreationer.
- Opret et godt logo, hvis du vil bygge dit eget brand. Det repræsenterer din stil og skal være på billedet af dine kreationer. Spørg en grafisk designer, hvis du ikke tror, du kan gøre det selv.
- Lær hvordan du laver dine egne måltider. Du arbejder muligvis i lange timer, og du kan muligvis ikke forlade dit kontor. Du skal fodre din hjerne som den skal, så glem ikke at forberede gode måltider, som du kan sluge på flugt for at støtte arbejdsbyrden, intellektuel såvel som fysisk, uden at sulte dig.
- Praktikpladser og oplevelser i arbejdsverdenen (i alle afdelinger i et hjem, en lille designer eller en mere etableret designer) vil lære dig tricks i branchen, inden du starter dit eget brand. Du har også brug for gode råd om alle aspekter af denne branche. Omgiv dig med et betroet team af økonomiske, juridiske og marketing rådgivere, der kan være dine venner / familiemedlemmer eller betalte fagfolk afhængigt af dine behov (og ikke nødvendigvis faste medlemmer af dit team).
- Læs med lidenskab. Find biografier og sande historier om de modeikoner, der interesserer dig. Lær detaljerne om deres oplevelser, og se, hvordan du kan bruge dem til at forbedre din egen rejse. For eksempel, hvis du ønsker at blive grøn, er der mange banebrydende skabere, hvis oplevelser er blevet dokumenteret, for eksempel i Toms-grundlægger Blake Mycoskies bog "Start noget, der betyder noget" eller en af Anita Roddicks bøger om industrien. af skønhed.
- Tegn så snart du kan, for at kultivere din egen kreativitet og dokumentere dine fremskridt. Dette giver dine fremtidige arbejdsgivere mulighed for at se, hvad du har lært, og hvordan dit talent har udviklet sig.
- Koncentrer dig om din rejse. Vær ikke jaloux på andre, og se i stedet for deres øjne på dit arbejde. Forsøg ikke at efterligne andre, men følg dit hjerte og din intuition. Hold også en skriftlig oversigt over kritik, som du har fremsat, så du kan læse dem med lidt eftertænksomhed og fremskridt.
advarsler
- Modedesigners karriere er fysisk engagerende. Du bliver muligvis nødt til at arbejde indtil sent på aftenen, så du kan lave dine kreationer til tiden.
- At arbejde for modeshow og luksushuse sætter dig i direkte kontakt med de hårdeste aspekter af denne branche, herunder brugen af anoreksiske modeller til at justere dine stykker (hvilket kan gøre dig medskyldig i at tilskynde til usunde repræsentationer af kvindelig og mandlig krop), dine kollegers smedighed og industriens krav, herunder meget korte produktionstider. Hvis du endnu ikke har de nødvendige kvaliteter til at tilpasse dig dette miljø, ville det være klogt at søge at forbedre dine kommunikationsevner og forsvaret af dine principper.
- Modebranchen er ekstremt konkurrencedygtig. Fortsæt kun en karriere inden for dette felt, hvis du er helt sikker på, at du vil være 100% dedikeret til det. Lær så hurtigt som muligt, hvordan man vænner sig til kritik (hvilket vil være lettere, hvis man har tillid til sig selv), og ved, hvordan man kan skelne, når det er positivt eller gratis.